Le basiBacking tracks
Tutte le backing track del canale. Filtra per genere o tonalità, poi apri il video su YouTube. Con "Scala" vedi subito le note da suonare, con "Click" imposti il metronomo al tempo della base.Every backing track on the channel. Filter by genre or key, then open the video on YouTube. "Scale" shows the notes to play, "Click" sets the metronome to the track's tempo.
AccordatoreTuner
Attiva il microfono e suona una corda alla volta: le luci ti dicono se sei calante o crescente. Quando si accende il verde al centro, la corda è accordata.Turn on the microphone and play one string at a time: the lights show whether you are flat or sharp. When the green light in the middle comes on, the string is in tune.
Note di riferimentoReference notes
Senza microfono: tocca una corda per sentire la nota e accorda a orecchio finché i due suoni non "battono" più.No microphone: tap a string to hear the note and tune by ear until the two sounds stop "beating".
MetronomoMetronome
Il click per studiare a tempo. Parti lento, pulito, e alza i BPM solo quando la frase è perfetta.The click for practicing in time. Start slow and clean, and raise the BPM only when the phrase is perfect.
ScaleScales
Scegli tonalità e scala: la tastiera mostra dove sono le note fino al 15° tasto. Le note in oro sono la tonica.Pick a key and a scale: the fretboard shows every note up to the 15th fret. Gold notes are the root.
AccordiChords
Gli accordi che nascono da ogni tonalità e le progressioni più usate. Tocca un accordo per sentirlo.The chords built from each key and the most common progressions. Tap a chord to hear it.
LezioniLessons
Le basi della teoria e del metodo per improvvisare sulle backing track. Dal primo giorno al fraseggio.The theory and method you need to improvise over backing tracks, from day one to phrasing.
InizioCome si usa una backing track
Una base è una band che suona per te. Il tuo compito è trovare le note giuste e dire qualcosa con quelle note.
- Leggi il titolo. Nei video EBT trovi tonalità (es. A Minor = La minore) e spesso i BPM.
- Ascolta 30 secondi senza suonare. Senti il groove, dove cadono i cambi di accordo, l'atmosfera.
- Apri la sezione Scale sulla stessa tonalità. Per le basi minori parti dalla pentatonica minore, per quelle maggiori dalla pentatonica maggiore.
- Suona poche note. Tre o quattro note e tanto spazio funzionano meglio di cento note di fila.
- Registrati col telefono e riascolta: è il modo più veloce per migliorare.
InizioTonalità, BPM e drumless
Tonalità: la nota "di casa" della base. A = La, B = Si, C = Do, D = Re, E = Mi, F = Fa, G = Sol. "Minor" vuol dire minore (suono più scuro), "Major" maggiore (più luminoso). Il # è il diesis, la b il bemolle.
BPM: battiti al minuto, cioè la velocità. Sotto 80 è lento (ballad, slow blues), tra 90 e 110 è il terreno del funk e del pop rock, sopra 120 è energico.
Drumless: basi senza batteria, pensate per i batteristi che vogliono suonare sopra la band. "No click" significa che non c'è il metronomo dentro.
BaseLa pentatonica minore in 5 posizioni
È la scala del rock e del blues: cinque note che stanno bene quasi su tutto. In La minore: La, Do, Re, Mi, Sol.
- Posizione 1: parte dalla tonica sulla sesta corda (in La minore al 5° tasto). È la "scatola" che tutti imparano per prima.
- Posizioni 2–5: ognuna parte dalla nota successiva della scala sulla sesta corda e si incastra con la precedente.
- Il trucco: impara a collegare le posizioni salendo su una sola corda. Così smetti di restare chiuso in una scatola.
Nella sezione Scale vedi tutte le posizioni insieme sulla tastiera.
BaseLa blue note
Aggiungi alla pentatonica minore la quinta diminuita (in La: il Mib) e ottieni la scala blues. Usala come nota di passaggio: tra Re e Mi, mai come nota su cui fermarti a lungo.
Prova sulle basi Blues del canale: una salita Re–Mib–Mi con un piccolo bending è subito blues.
IntermedioSuonare sugli accordi (target notes)
Molte basi EBT mostrano gli accordi a schermo. Usali: quando cambia l'accordo, atterra su una nota di quell'accordo, meglio se la terza.
- Su Am la terza è Do, su F è La, su C è Mi, su G è Si.
- Prima esercitati suonando solo una nota per accordo, a tempo col cambio.
- Poi collega le note di arrivo con frasi della scala.
È la differenza tra "suonare la scala" e far sentire l'armonia.
IntermedioI modi: dorico, misolidio, lidio
- Dorico: minore con la sesta maggiore. Suono funk e jazz-rock (Santana, Funky Groove in E Dorian del canale).
- Misolidio: maggiore con la settima minore. Rock, blues, country.
- Lidio: maggiore con la quarta aumentata. Sognante, cinematico.
- Frigio: minore con la seconda minore. Scuro, metal e flamenco.
Tutti sono nella sezione Scale: confrontali sulla stessa tonica per sentire la differenza.
TecnicaBending e vibrato
- Bending intonato: suona prima la nota di arrivo (due tasti sopra), poi tira la corda finché non suona uguale.
- Usa più dita: spingi con l'anulare aiutato da medio e indice.
- Vibrato: movimento dal polso, non dalle dita. Lento sulle ballad, più stretto sul rock.
- Le basi Ballad & Cinematic e quelle in stile Gilmour sono perfette per lavorarci.
MetodoRoutine di studio in 30 minuti
| Minuti | Cosa fare | Strumento |
|---|---|---|
| 0–3 | Accorda la chitarra | Accordatore |
| 3–10 | Scala in tutte le posizioni, a tempo, crescendo di 5 BPM | Metronomo + Scale |
| 10–15 | Una tecnica (bending, legato, alternate picking) | Metronomo |
| 15–27 | Improvvisa su una base, con un obiettivo preciso | Basi |
| 27–30 | Riascolta la registrazione e annota cosa migliorare | Telefono |
StartHow to use a backing track
A backing track is a band playing just for you. Your job is to find the right notes and say something with them.
- Read the title. EBT videos show the key (e.g. A Minor) and often the BPM.
- Listen for 30 seconds without playing. Feel the groove, where the chord changes land, the mood.
- Open the Scales section in the same key. On minor tracks start with the minor pentatonic, on major tracks with the major pentatonic.
- Play fewer notes. Three or four notes with plenty of space beat a hundred notes in a row.
- Record yourself on your phone and listen back: it's the fastest way to improve.
StartKey, BPM and drumless
Key: the "home" note of the track. Minor sounds darker, major sounds brighter. # is sharp, b is flat.
BPM: beats per minute, the speed. Below 80 is slow (ballads, slow blues), 90 to 110 is funk and pop rock territory, above 120 is energetic.
Drumless: tracks with no drums, made for drummers who want to play along with the band. "No click" means there is no metronome in the track.
BasicsThe minor pentatonic in 5 positions
The scale of rock and blues: five notes that fit almost everything. In A minor: A, C, D, E, G.
- Position 1: starts on the root on the low E string (5th fret in A minor). It's the "box" everyone learns first.
- Positions 2–5: each starts on the next scale note on the low E string and locks into the previous one.
- The trick: learn to connect positions by sliding up a single string. That gets you out of the box.
The Scales section shows every position at once on the fretboard.
BasicsThe blue note
Add the flat fifth to the minor pentatonic (Eb in A) and you get the blues scale. Use it as a passing note between D and E, never as a note to rest on.
Try it on the channel's Blues tracks: a D–Eb–E climb with a small bend is instant blues.
IntermediatePlaying the changes (target notes)
Many EBT tracks show the chords on screen. Use them: when the chord changes, land on a chord tone, ideally the third.
- Over Am the third is C, over F it's A, over C it's E, over G it's B.
- First practice one note per chord, right on the change.
- Then connect those target notes with scale phrases.
That's the difference between "running the scale" and making the harmony heard.
IntermediateModes: Dorian, Mixolydian, Lydian
- Dorian: minor with a major sixth. Funk and jazz-rock sound (Santana, the channel's Funky Groove in E Dorian).
- Mixolydian: major with a flat seventh. Rock, blues, country.
- Lydian: major with a sharp fourth. Dreamy, cinematic.
- Phrygian: minor with a flat second. Dark, metal and flamenco.
All of them are in the Scales section: compare them on the same root to hear the difference.
TechniqueBending and vibrato
- In-tune bends: first play the target note (two frets up), then bend until the string matches it.
- Use more fingers: push with the ring finger, backed up by the middle and index.
- Vibrato: it comes from the wrist, not the fingers. Slow on ballads, tighter on rock.
- The Ballad & Cinematic tracks and the Gilmour-style ones are perfect for this.
MethodA 30-minute practice routine
| Minutes | What to do | Tool |
|---|---|---|
| 0–3 | Tune the guitar | Tuner |
| 3–10 | Scale in every position, in time, adding 5 BPM each pass | Metronome + Scales |
| 10–15 | One technique (bends, legato, alternate picking) | Metronome |
| 15–27 | Improvise over a track with one clear goal | Tracks |
| 27–30 | Listen back to the recording and note what to improve | Phone |