Riscaldamento e sincronia tra mano sinistra e pennata.

• Un dito per tasto: indice al 5°, medio al 6°, anulare al 7°, mignolo all'8°.
• Pennata alternata rigorosa: giù-su-giù-su.
• Tieni le dita vicine alla tastiera anche quando non suonano.

Indipendenza delle dita, soprattutto anulare e mignolo.

• Stesse posizioni del ragno, ma con l'ordine 1-3-2-4.
• Quando è facile, prova anche 1-4-2-3 e 2-4-1-3.
• Se un dito si alza troppo, rallenta.

Spostamenti di posizione fluidi su tutto il manico.

• Ogni corda parte un tasto più in alto della precedente.
• Il polso accompagna il movimento, il pollice scivola dietro il manico.
• Ascolta che ogni nota abbia lo stesso volume.

Velocità e precisione della mano destra senza cambi di corda.

• Gruppi da 4 note: accenta la prima di ogni gruppo.
• Movimento piccolo, dal polso, non dal gomito.
• Sali di 4 BPM solo dopo 3 ripetizioni perfette.

Pennata pulita quando si salta da una corda all'altra.

• Prima metà: la pennata passa "fuori" dalle due corde.
• Seconda metà: la pennata resta "dentro", tra le due corde.
• Cura che le corde vuote non suonino: smorza col palmo destro.

Forza e controllo della mano sinistra.

• Pennata solo la prima nota di ogni terzina.
• Hammer-on (H): batti il dito deciso, vicino al tasto.
• Pull-off (P): tira la corda leggermente verso il basso mentre stacchi il dito.

Frasi veloci e fluide con poche pennate.

• Pennata solo la prima nota di ogni corda.
• In salita hammer-on, in discesa pull-off.
• Il volume delle note legate deve essere uguale a quello pennato.

Salti di corda precisi e intervalli larghi.

• Suoni una corda, ne salti una, torni indietro.
• Smorza la corda saltata col palmo destro.
• Parti lento: qui la precisione conta più della velocità.

Bending che arrivano esattamente sulla nota giusta.

• Prima suona la nota di arrivo (due tasti sopra) e memorizzala.
• Poi fai il bending (B) finché la corda suona uguale.
• Spingi con tre dita insieme: anulare, medio e indice.

Un vibrato regolare che dà voce alle note lunghe.

• Tieni ogni nota per tutta la durata del click.
• Il movimento parte dal polso, come girare una maniglia.
• Prima vibrato lento e largo, poi stretto e veloce.

La forma base di ogni assolo rock e blues.

• Un dito per tasto: la tonica è sotto l'indice sulla 6ª corda.
• Dì ad alta voce il nome della tonica ogni volta che la suoni.
• Sali e scendi senza fermarti, a tempo col click.

Conoscere la scala su tutto il manico.

• Scegli la posizione dal menu: ognuna parte da una nota diversa della scala.
• Impara una posizione a settimana e collegala alla precedente.
• Le tonica sono evidenziate nella sezione Scale.

Trasformare la scala in frasi melodiche.

• Suoni 3 note, torni indietro di 2 e riparti.
• Accenta la prima nota di ogni terzina.
• Prova a usare la sequenza anche su una base.

Fluidità e sicurezza nei cambi di corda.

• Suoni 4 note, torni indietro di 3 e riparti.
• Pennata alternata rigorosa.
• Quando la sai, prova a partire da un'altra posizione.

Aggiungere il colore blues alla pentatonica.

• La blue note è la quinta diminuita: in La è il Mib.
• Usala come nota di passaggio, non fermarti sopra.
• Prova a farla scivolare tra la 4ª e la 5ª.

La scala completa in una forma veloce e logica.

• Tre note su ogni corda: perfetta per terzine.
• Pennata alternata: nota come si alterna giù/su a ogni corda.
• È la base dei modi: partendo da altre note ottieni dorico, frigio, misolidio…

Suonare per intervalli invece che "scorrere" la scala.

• Ogni nota è seguita da quella due gradi sopra (una terza).
• Ascolta come suona più melodico della scala dritta.
• Poi prova le quarte: salta tre gradi invece di due.

Vedere il manico in orizzontale, come un pianoforte.

• Tutta la scala minore sulla corda di Mi cantino.
• Usa scivolate e cambi di dito: scegli tu la diteggiatura.
• Ripeti sulle altre corde: è il modo migliore per collegare le posizioni.

Attraversare il manico senza restare chiusi in una "scatola".

• La pentatonica con 3 note per corda: ogni corda sposta la mano più in alto.
• Usa una scivolata (slide) per il cambio di posizione.
• Ottimo per assoli che salgono di intensità.

Conoscere le note dell'accordo: tonica, terza e quinta.

• Suoni solo le note dell'accordo minore, in due ottave.
• Fai suonare ogni nota separata: niente note che si sovrappongono.
• Su una base minore, queste sono le note "sicure".

Seguire gli accordi della base con le note giuste.

• Quattro accordi della tonalità minore, tutti nella stessa posizione.
• Per ognuno: tonica, terza, quinta, ottava e ritorno.
• È la progressione di tante basi "Epic" ed emozionali del canale.

Far sentire i cambi di accordo mentre improvvisi.

• Accordi: i–VI–III–VII (in La: Am–F–C–G), una battuta ciascuno.
• Sul primo tempo di ogni accordo suona la sua terza, poi tonica e quinta.
• Poi improvvisa liberamente, ma atterra sempre sulla terza al cambio.

Fraseggiare come una voce: frase, pausa, risposta.

• La "domanda" sale e finisce sospesa; la "risposta" scende e torna alla tonica.
• Suonala su una base, poi cambia una sola nota alla volta.
• Lascia sempre spazio: il silenzio fa parte della frase.